國立臺灣交響樂團

NTSO國立臺灣交響樂團邁入創團80週年，正式啟動「交響臺灣2.0」。繼第一階段以臺灣文學為靈感，完成九部新創作品之後，第二階段以「臺灣美術」為核心，經由國內外知名作曲家評選出七位中青世代作曲家，從畫作中汲取靈感，將色彩與筆觸化為旋律與樂章。七部新作預計於2026年完成，並將由NTSO世界首演及出版。此外，2026年「青年音樂創作競賽」首獎得主亦將獲得「交響臺灣2.0」委託創作合約，使計畫最終涵蓋八部新作，象徵樂團邁向新十年的嶄新篇章。

自1945年創團以來，NTSO始終肩負推動臺灣音樂創作的使命。早在第四任團長史惟亮先生任內，便設立「研究部」專責音樂創作與整理，延攬郭芝苑、沈錦堂、張炫文、賴德和等作曲家，並舉辦多屆徵曲比賽，不僅奠定臺灣音樂創作的基礎，更展開了樂團與臺灣文化深厚的連結與傳承。2008年再以「建置音樂創作與行銷平台」為契機，持續鼓勵新銳作曲家投入創作。至今已累積近百部原創作品，串連起臺灣音樂的歷史脈絡與文化記憶。

2015年，NTSO 70週年之際，在時任團長黃素貞女士與藝術顧問簡文彬先生的倡議下，特別邀集馬水龍（2015年4月辭世）、賴德和、楊聰賢、潘世姬、林京美等五位作曲家，共同商討未來方向。這不僅是回應史惟亮團長當年鼓勵創作的精神，更希望藉由作曲家與樂團的合作，深入探索臺灣文化藝術的厚度與可能性。於是，「交響臺灣」委託創作計畫正式啟動，展開為期五年的跨世代合作，將文學化為音樂，開啟臺灣音樂的新篇章。

第一階段的「交響臺灣」以「臺灣文學」為題材，於2015至2025年間共有九部作品陸續世界首演。潘世姬以郭松棻小說《驚婚》為靈感創作《異鄉人》；賴德和取材自陳玉慧小說《海神家族》，譜寫同名交響曲；黃思瑜結合鍾肇政《濁流三部曲》與《臺灣人三部曲》，完成《結》；陳士惠擷取黃春明四首詩作，凝鍊為《菅芒花》；游昌發以竹梅與菊蘭的生命故事為題，創作《創傷與療癒》；顏名秀將邱妙津《蒙馬特遺書》化為音樂，完成《永恆之愛》；林京美取材瓦歷斯．諾幹《迷霧之旅》中的〈遙遠的聲音〉，譜寫同名管弦樂曲；楊聰賢則從作家舞鶴的文字意象中轉化出《山水舞鶴》。其中，青年作曲家劉博健於2016年「青年音樂創作競賽」中獲得首獎，並因此依該屆競賽簡章獲得「交響臺灣」委託創作合約。他以朱少麟小說《地底三萬呎》為靈感創作同名管弦樂作品，不僅展現新生代作曲家的創意能量，也象徵「交響臺灣」扶植後進的精神。這些作品涵蓋小說、詩歌與文學形象，開創了臺灣音樂與文學跨域對話的新篇章。

2025年適逢創團80週年，NTSO啟動「交響臺灣2.0」，宣告計畫邁入第二階段，以「臺灣美術」為核心，將畫作化為音樂，延續並深化音樂與文化的跨領域對話。經由國內外知名作曲家評選出七位中青世代作曲家：林岑陵取材江賢二《比西里岸之夢》，構思出《比西里岸 Pisirian》；簡宇君同樣受江賢二啟發，選擇《百年廟23-00》譜寫《燭聲》；林煒傑從黃銘昌《晚霞黃昏水稻田之三》出發，創作《稻影迴響》；洪郁閎則凝視鍾子逸《迷霧之間》，以《霧．無垠之城》探索氤氳與空間感；陳以軒將陳德旺《觀音山遠眺》化為《山氤》，把山景中的呼吸與層疊意象轉譯成樂音；謝宗仁受邱建仁《標記 南方》啟發，創作長笛協奏曲《島南之音》，回應土地記憶與地域聲景；陳欣蕾則從王韋堯《拾 Pick Up》、《奔流 Rushing》、《Shy（羞澀）》與《欲 Desire》四幅畫作汲取靈感譜曲。這七部全新作品預計於2026年完成，並將由NTSO世界首演及出版；同時，2026年「青年音樂創作競賽」首獎得主亦將獲「交響臺灣2.0」委託創作合約，使計畫最終涵蓋八部新作，延續跨世代的藝術對話，共同象徵樂團邁向新十年的嶄新篇章。

歐陽慧剛團長表示：「交響臺灣不僅是國臺交對土地的深情告白，更是臺灣文化的聲音檔案。從文學到美術，我們將臺灣的故事寫進音樂，讓世界聽見。」他強調，「交響臺灣2.0」是NTSO 80週年系列活動的起跑點，也是樂團邁向下一個世代的重要里程碑。展望未來，2026年「青年音樂創作競賽」亦將於2025年10月22日至2025年11月5日受理收件，藉由持續開放創作舞台、迎接新世代作曲家的聲音，NTSO期盼與更多創作者攜手，為臺灣音樂譜寫下一個十年的嶄新篇章。